| 包袋设计的思维方法 |
| 作者： 出处：创虹箱包网 更新时间： 2009年10月14日 |
包袋设计是一种创造性的活动，包括思维与物化两个过程。同时，包袋又是属于服饰产品范畴的一种时尚产品，不仅要有良好的使用功能性也必须具有一定的艺术美观性。随着时代的发展、人们审美情趣的提高，包袋产品的造型、风格、材料、色彩等都在不断地发生变化。因此，在进行包袋设计时，决不能随心所欲地将所有设计元素毫无顾忌地堆砌在一起，那样会使我们的设计含糊不清、失去意义。在进行包袋创作构思过程中，能够恰到好处的运用正确的设计思维方法显得尤为重要。
1包袋设计方法的定义和特点
1.1定义
包袋设计方法是指运用设计语言和设计规律结合包袋实用的特点和要求而展开的设计手段；是适应未来需要的众多创意，引领人们崇尚生活艺术的一种体现。正确的使用设计思维方法能够让设计师由“山穷水尽”走向“柳暗花明”。
1.2 特点
一般来说，包袋设计方法具有独立性、可操作性和二重性等特点。
独立性是指不同设计方法自成一体，所谓平凡的功夫练到极致就成了绝招。如果将有关的设计思维方法能够运用自如，可以不通过参考资料而“无中生有”地独立完成设计。
可操作性是指可以根据简便有效的定义和方法，顺藤摸瓜地寻找到所需的答案。从而轻松的设计出适销对路的包袋产品。
二重性主要是指设计方法的机械性和灵活性并存。有些设计方法是在初学者尚没有建立起设计体系时的入门之道，当设计者已经掌握了一定的设计经验以后，如果还是亦步亦趋地遵照设计方法按图索骥，过于流于形式使设计作品显得机械、呆板；而灵活性是说在设计过程中，我们可以在设计对象中体现多种设计方法，使设计显得灵活多变、不露痕迹。
2 包袋设计中常应用的设计思维方法
包袋设计中经常应用以下几种设计思维方法：系列设计法、复古设计法、仿生设计法、联想设计法、夸张设计法和变更设计法。下面，分别对上述各种设计方法的特征和要求进行分析总结，以便在设计过程中能灵活应用。
2.1 系列设计法
系列设计法是设计师对包袋某些设计要素运用发散思维进行系列变形，拓展设计要素的表现形式，从而产生同一主题的多种款式的设计手法。系列设计法在包袋设计中的应用规律主要有以下三种类型。
2.1.1 色彩系列化
色彩系列化是通过对包袋产品色彩进行系列化设计，从而产生多种色彩搭配方案的包袋款式。由于消费者的审美、兴趣差异，对色彩的喜好也不尽相同，因此，对于结构相同的包袋，在色彩设计上会配以不同的色彩来满足不同的消费者。色彩系列可以再细分为单一色彩系列化和多彩色系列化两种。
单一色彩系列化是指包袋前后幅只有一种色彩，根据色彩的系列相似色来实现。比如，当流行色有黄色时，为了跟随流行色，可以将黄色进行系列化，形成蛋黄、谷黄、橙黄、金黄等。图1中便是采用黄色系列的一组结构相同的包。
多彩色系列化是指通过变换包袋主体色彩形成款式系列。同样是为迎合不同消费者对色彩的喜好。当然具体由哪几种色彩构成相同款式系列，需要设计师对当时服装色彩流行结合起来。图2是典型的多彩色系列设计方法的运用。
2.1.2 材质系列化
设计师们围绕市场和追随时尚着眼于设计产品的每一个细节，体现不同款式的风格特色。材质是指包袋的材料质量、质地和品种的综合，是包袋设计的细节要素之一。包袋的主要材料包括真皮、再生革、人造革和纺织材料等，每一种材料均有其不同的特性和强度，相应的有其对应的工艺。
材质系列化有两种方式，即用不同材料设计相同结构的包袋，或者相同材料设计不同结构的包袋。如图3（a）的材料是真皮，图3（b）采用的是人造革，用以满足不同层次消费者的需求；而图4则是相同材料设计出不同结构的方式，这样可以丰富包袋产品的特色，供消费者在不同的场合使用。
2.1.3 部件系列化
这里的部件既可以是主要部件又可以是辅助部件，主要部件如前幅、后幅、横头等，辅助部件如外袋、装饰件等。其系列化是对部件的造型、组合工艺的变形。
值得一提的是，在应用部件系列化思维时，要选择能突出包袋个性的设计规律进行设计，比如，由前幅后幅和横头组成包袋的系列变形，同时应用2.1.1、2.1.2规律进行系列化，以便能体现系列包袋的“个性之中包含共性、变化之中包含统一、对比之中把握协调”的思想。图5是运用部件系列法设计的一组包袋。
2.2 复古设计法
随着现代生活节奏的加快，心理压力的加重，人们产生了一种逆反心理，通过怀旧寻找一种华贵的宁静，产生成就感。古典风格具有贵族味道，雍容华贵，气度不凡。
复古设计法是指包袋样式参照古代一些服饰、装饰的样式，运用一些古典风格的图案进行包款的装饰，根据现代包袋的特点，重新筹划包袋款式，使包袋体现出古典韵味的一种设计方法。这类风格的款式取材于各个历史时期的款式，大多动感不强，装饰性细节比较多，而且比较精细。或参照一些古典饰物，如古代的一些陶器，瓷器古玩等，材料上运用一些复古材料；或在包袋上运用一些具有古典气息的图案，使包袋体现古典的气息。如图6中所列产品。
2.3 仿生设计法。
德国著名设计大师路易吉.科拉尼曾说：“设计的基础应来自诞生于大自然的生命所呈现的真理之中”。这话道出了自然界是蕴含着无尽设计宝藏的天机。自然美以其独特的声、色、形、质等形式美因素以及平衡、对比、统一等形式美法则对人类形式美感的培养发挥着重要作用和效能。因此，设计师应该通过感受大自然中的动物、植物的优美形态，运用概括和典型化的手法，对这些形态进行升华和艺术性加工，结合包袋的结构特点创造性地设计出产品。
在实际生产中，包袋仿生设计法主要以造型上和材质上的仿生两种形式来体现。
2.3.1 造型上的仿生
包袋造型上的仿生是一种具象思维方法，是对自然生态系统的物体形态进行直接模仿或联想，是自然生活的再现。具象形态具有很好的情趣性、可爱性、有机性、亲和性、自然性，消费者普遍乐于接受。造型、色彩或图案仿生设计，力求最大限度地真实记录和描绘生活中鲜明实在的形象，是设计师对于生活中美好事物的思想感情的寄托，其设计风格生动活泼，直观明朗，富有亲和力。如图7（a）中包体的前幅面材料是以具象蝴蝶为表面装饰，而图7（b）整个包体造型就是一个变形的蝴蝶结，图8中的包体局部以植物的叶片加以点缀。这些包袋产品寓意生动活泼，但又不失庄重，都是具象造型仿生设计的直观体现。
2.2 复古设计法
随着现代生活节奏的加快，心理压力的加重，人们产生了一种逆反心理，通过怀旧寻找一种华贵的宁静，产生成就感。古典风格具有贵族味道，雍容华贵，气度不凡。
复古设计法是指包袋样式参照古代一些服饰、装饰的样式，运用一些古典风格的图案进行包款的装饰，根据现代包袋的特点，重新筹划包袋款式，使包袋体现出古典韵味的一种设计方法。这类风格的款式取材于各个历史时期的款式，大多动感不强，装饰性细节比较多，而且比较精细。或参照一些古典饰物，如古代的一些陶器，瓷器古玩等，材料上运用一些复古材料；或在包袋上运用一些具有古典气息的图案，使包袋体现古典的气息。
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